Obras renacentistas: descubre as obras pictóricas e escultóricas máis impresionantes

O Renacemento foi unha das etapas máis brillantes para o ser humano, o home foi capaz de actuar como psicólogo, artista, arquitecto, enxeñeiro, médico, astrólogo, filósofo e noutras disciplinas. Durante esta etapa, Da Vinci dálle as proporcións correctas ao ser humano, estuda o sistema nervioso central e os músculos do corpo.

Como o seu termo indica, este período de tempo foi o renace para a humanidade, onde o home se fai novas preguntas sobre a súa vida, a existencia e a propia orixe das cousas, podemos ver como as vellas disciplinas se desprazan na arte e se están implementando novos estilos; na pintura a pincelada é máis suave e utilízanse cores pastel, á súa vez faise moito máis realista. Se queres saber moito máis sobre este brillante período, as contribucións que fixo hoxe e as obras máis recoñecidas do Renacemento, non te perdas o seguinte artigo.

Renacemento

Inclúe os séculos XV e XVI, este movemento desenvolvido en Europa sendo a cidade de Florencia a que dá vida a esta ilustre etapa do ser humano, partindo deste núcleo estendéndose por todo o continente.

Entre as obras máis representativas atopamos a maior parte de Da Vinci, a Capela Sixtina de Miguel Anxo, varias representacións de A última cea. Comecemos dando un percorrido por varias das artes plásticas do Renacemento, concretamente, a pintura máis recoñecida:

Características da pintura

A pintura deste período é moi sutil, con suaves pinceladas e sobre todo tons pastel, dentro da análise da obra, atopamos que están compostas xeométricamente, partindo dunha liña horizontal ou vertical que divide as obras.  As cores escuras non están implementadas, máis ben elíxese unha paleta sen negro predominan os frescos e a pintura ao óleo.

Pinturas máis recoñecidas

Dentro desta disciplina destacaron Rafael, Miguel Ángel, Leonardo, Titiano, Sandro Boticelli, El Greco, Dürer, Tintoretto e El Bosco. Aínda que había máis expoñentes no fluxo, estes foron os máis destacados.

A Mona Lisa - Leonardo Da Vinci

A recoñecida popularmente como a Mona Lisa. É un retrato feito por Leonardo Da Vinci da muller de  Francesco del Giocondo. Mona significa señora e Lisa vén do seu nome.

É un óleo sobre taboleiro que ten as dimensións de 77 × 53 cm. Esta caixa é protexido pola máxima seguridade no lugar onde se atopa para preservar o seu estado e que a pintura non se deteriore e para que os axentes climáticos non leven menos anos de vida. Se un día queres ver a Mona Lisa, diríxete a
ao Museo do Louvre, encendido París.

O nacemento de Venus - Sandro Botticelli

É un cadro feito con témpera sobre lenzo, ten as dimensións de 278,5 cm x 172,5 cm. É unha das obras mestras de Boticelli, situándoo como un dos pintores máis brillantes do Renacemento.

A Capela Sixtina - Michelangelo

Tardou catro anos en completalo, Miguel Anxo sufriu graves lesións no pescozo e no pescozo grazas á pintura da Capela Sixtina. Non obstante, é unha das obras máis representativas de Miguel Anxo. Perdendo no tempo como unha obra mestra que nunca terá o mesmo. 

Sistine Madonna - Raphael Sanzio

Hai a crenza de que esta pintura foi feita para colócao na tumba do papa Xulio IIDado que na súa representación alegórica hai diferentes significados, os anxos da parte superior simbolizan a cerimonia fúnebre do Papa.

Ten unhas dimensións de 265 cm × 196 cm, se algún día queres visitalo podes ir á cidade de Dresde en Alemaña xusto no museo dos Grandes Mestres ou en alemán no seu nome  Gemaldegalerie Alte Meister.

A creación de Adán - Michelangelo

Este fresco está situado dentro da Capela Sixtina, na obra ilústrase a representación da xénese do home, onde Deus crea a Adán.

Esta obra é controvertida polo significado oculto que posúe, a simple vista podes presenciar a forma do cerebelo, do que Deus sae estendendo o brazo cara a Adán; moitos afirman que isto significa que Deus é a creación da mente mesma.

A verdade é que é unha obra moi representativa do Renacemento, quizais a máis famosa de Miguel Anxo. Ten unhas dimensións de 280 cm × 570 cm e está situado na Capela Sixtina, na cidade do Vaticano.

Escola de Atenas - Raphael Sanzio

A pintura ten as dimensións de 500 cm × 770 cm. Ten un eixe central que proporciona o traballo de forma simétrica, dentro dun triángulo principal. Na Escola de Atenas saen todos os grandes pensadores da época clásica onde se atopan científicos, filósofos e matemáticos nas instancias da escola.

A arquitectura da escola ten un estilo neoclásico segundo as figuras que alí se representan.

Platón, Aristóteles e Bramante son as figuras centrais na composición, debaten cada unha sobre a existencia do universo e a orixe da creación; collendo nas súas mans a Ética e o Timeo. Se queres coñecer a Escola de Atenas nalgún momento da túa vida, podes ir ao Museo do Vaticano na Cidade do Vaticano.   

Pietá - El Greco

É un óleo sobre taboleiro que ten as dimensións de 29 × 20 cm. Ten un esquema en forma de triángulo, na pintura pódese ver unha paleta de cores onde predomina o negro e o grande influencia de Miguel Anxo na obra, xeralmente nas primeiras obras de El Greco. Xesús e a Virxe están representados no monte Calvario.

A última cea - Leonardo Da Vinci

É un templo e óleo sobre xeso, atópase onde foi pintado orixinalmente no convento de Santa María das Grazas en Milán, o mural ten unhas dimensións de 880 × 460 cm.

É unha das obras máis representativas do artista xunto coa Mona Lisa.

Suponse que hai enigmas e misterios que rodean a obra, segundo moitos pensadores que se interesaron en resolver estes misterios, cada un dos elementos que residen dentro da obra ten un significado profundo máis alá da vida de Cristo, como por exemplo podemos ver como a figura de Judas Iscariote ten un coitelo na man; Outros din que non é Xudas senón Xoán o que ten o coitelo na man buscando defender a Xesús de Xudas, que nese momento o vendía cun bico.

Retrato do cardeal - Raphael Sanzio

É unha das obras máis recoñecidas de Rafael, é unha pintura ao óleo pintada sobre taboleiro e ten as dimensións de 79 × 61 cm.

A persoa retratada non se puido identificar con exactitude, só se sospeita que foi un dos cardeais da orde papal do papa Xulio II.  Obsérvase como as faccións do personaxe en cuestión poden expresar algo, polo tanto, ten unha gran carga psicolóxica o que fixo da pintura un obxecto continuo de estudo. Se queres coñecer a obra de Rafael, podes ir ao Museo do Prado situado en Madrid.

A Asunción da Virxe - Tiziano

Este cadro é un óleo sobre madeira que ten unhas dimensións de 690 × 360 cm.

Situou ao artista entre os máis recoñecidos de Venecia, segundo as historias, a Asunción da Virxe impactou no O emperador Carlos V que describiu a obra como inútil, que se algún día decidiron retirala, podería moi ben recibila, a verdade é que a obra era moi popular e só quería que a expuxeran dentro do seu castelo. Se algún día queres ver a obra, podes ir á basílica de Santa María dei Frari en Venecia.

Virxe dos Caraveis - Leonardo Da Vinci

Este óleo está pintado sobre taboleiro e ten unhas dimensións de 62 × 47 cm. Nesta obra pódese ver á Virxe María co Neno Xesús nos brazos.

A Virxe ten un caravel na man esquerda, esta vez ten adornos moito máis extravagantes como representación da realeza.

A Virxe dos Caraveis É unha das primeiras obras de Leonardou ben, alí móstrase a grande influencia que tivo no taller do seu profesor Verrocchio, no cadro pódese ver como Da Vinci desde o principio ten un toque de profundidade particular na paisaxe. Esta é sen dúbida unha das obras máis recoñecidas do Renacemento.

Se algún día decides ver a obra, podes ir ao Alte Pinakothek en Múnic.

Virxe das Rochas - Leonardo Da Vinci

Outro de Da Vinci, a Virxe das Rochas é un cadro feito con óleo sobre taboleiro, e ten unhas dimensións de 199 × 122 cm.

Hai dúas obras renacentistas con este nome, a primeira é a orixinal feita por Da Vinci que permanece a bordo e é resgardado na National Gallery e o outro é o que se exhibe no Louvre de París, o segundo foi redeseñado sobre lenzo para non danar os detalles da obra orixinal.

Xa no ano 2005, atopouse outra obra de Leonardo e atribuíuselle o mesmo nome. É outra obra renacentista con escenarios relixiosos.

Salvator Mundi - Leonardo Da Vinci

É unha representación de Cristo pintado ao óleo sobre nogueira e ten as dimensións de 45.4 × 65.6 cm e non está exposto ao público senón que é dunha colección privada. A pintura é unha das obras máis recoñecidas de Leonardo e é unha das que ten un significado máis alegórico.

É Xesús representado a tiro medio, con roupa renacentista, alí podes ver a súa man dereita erguida dándolle a bendición ao mundo; na outra, ten unha esfera de cristal que representa o mundo; En certas interpretacións, Xesús é o universo que sostén e bendiga ao mundo.

Este ano a obra subastouse en Nova York polo importe de 450 312 500 USD, polo que a converte na obra de arte máis cara vendida na historia, está entre as obras máis recoñecidas do Renacemento, especialmente as 20 obras máis. Nomes recoñecidos de Vinci.

A dama co armiño - Leonardo Da Vinci

Pintada ao óleo sobre témpera, esta obra ten as dimensións de 54,8 cm × 40,3 cm e está situada no Museo Nacional de Cracovia, Polonia.

A muller é coñecida como Cecilia Gallerani, amante de Ludovico Sforza nos anos nos que Leonardo estivo aos seus servizos.  Esta obra foi famosa e deu a coñecer o nome de Leonardo entre os membros da corte real.

Sen dúbida o Renacemento foi a etapa máis fermosa do ser humano, onde se podería experimentar en múltiples ciencias e aportar verdadeiras pezas de arte á historia do mundo. É o verdadeiro renacemento do home e dos seus ideais filosóficos e políticos. Se che gustou este marabilloso e interesante artigo, non dubide en compartilo en todas as túas redes.