சமகால மறுபிறப்பாக பாடல் சுருக்கம்

பாடல் சுருக்கம் என்பது சுருக்க ஓவியத்திற்குள் இருக்கும் ஒரு போக்கு என்று அழைக்கப்படுகிறது, மேலும் இது 1910 இல் உருவாக்கப்பட்டது, இது சுருக்க ஓவியத்தின் தொடக்கத்தைக் குறிக்க ஒரு குறிப்பாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்ட ஆண்டு.

அதே ஆண்டில், ரஷ்ய ஓவியர் வாசிலி காண்டின்ஸ்கி இந்த ஓவியத்தை உருவாக்கினார், இது சுருக்க ஓவியத்தின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கும், அவர் துல்லியமாக பெயரைப் பொருத்தமாகக் கண்டார் "முதல் சுருக்கம் வாட்டர்கலர்”. இந்த இயக்கத்தில் உருவாக்கப்பட்ட முதல் அவாண்ட்-கார்ட் படைப்பு மற்றும் காண்டின்ஸ்கியை சுருக்கத்தின் தந்தையாக மாற்றிய முதல் படைப்பு இது.

இந்த போக்கு யதார்த்தத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்த பொதுவான வடிவங்களை உருவாக்க முற்படுவதில்லை, இதனால் மக்கள் அத்தகைய ஓவியங்களைப் பற்றிய அவர்களின் பதிவைப் பெற வேண்டும்.

புதிய வடிவங்களை உருவாக்குவதே அவரது முக்கிய ஆர்வமாக இருந்தது புதிதாக தொடங்கி உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்துங்கள், மற்றும் பொதுமக்களுக்கு அவர்கள் எதையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தவில்லை, ஏனென்றால் அந்த வகையில் அவர்கள் உண்மையான சூழலை முற்றிலுமாக இழப்பதன் மூலம் கலைஞரின் உணர்ச்சிகளுடன் அதிக தொடர்பு கொள்ள முடியும்.

இந்த புதிய போக்கின் ஓவியர்களின் விருப்பமான நுட்பம் வாட்டர்கலர், அவர்கள் ஓவியங்கள் மற்றும் சிறிய குறிப்புகளை அதே வழியில் வரைந்தனர்; இருப்பினும், அவர்களில் சிலர் உணர்ச்சி மற்றும் ஆர்வத்தால் நிரப்பப்பட்ட பெரிய எண்ணெய் ஓவியங்களை வரைந்தனர். இந்த போக்கில், ஆதிக்கம் செலுத்தியது வண்ணத்திற்கு மேல், வெவ்வேறு வண்ணங்களின் நிழல்கள் கலைஞரின் மனதைக் கடக்கும் ஒவ்வொரு உணர்ச்சியையும் குறிக்கும் ஒரு வழியாகும்.

தொடங்கி

1910 களில், வெவ்வேறு இயக்கங்களைச் சேர்ந்த பல கலைஞர்கள் சுருக்கத்தின் போக்கை "பரிசோதனை" செய்து கொண்டிருந்தனர், அந்த நேரத்தில் அவை அப்படி அழைக்கப்படவில்லை, ஒவ்வொன்றும் அவற்றின் தனித்துவமான கண்ணோட்டத்தில் இருந்தன.

ஒரு உதாரணத்தை மேற்கோள் காட்ட, கியூபிஸ்ட் மற்றும் எதிர்கால கலைஞர்கள் யதார்த்தத்தின் படங்களுடன் பணிபுரிந்தனர், அவை சுருக்கமான கருத்துக்களையும் வடிவங்களையும் வெளிப்படுத்த நனவுடன் மாற்றின. மேலாதிக்கவாதிகள் மற்றும் ஆக்கபூர்வவாதிகள் தங்கள் கலையில் உண்மையான மற்றும் அடையாளம் காணக்கூடிய வடிவங்களைப் பயன்படுத்தினர், ஆனால் அவர்கள் ஒரு குறியீட்டு அர்த்தத்தை அவர்களுக்குக் கொடுத்தார்கள், அது காணக்கூடியதைக் குறிக்க முயலவில்லை, அவை தெளிவற்றவை. இருப்பினும், மற்றொரு குழு கலைஞர்கள் மற்றவர்களை விட மிகவும் வித்தியாசமான முறையில் சுருக்கத்தை அணுகினர்.

வாசிலி காண்டின்ஸ்கி தலைமையில், இந்த குழு அவர்கள் ஓவியம் வரைவதற்குள் மறைக்கக்கூடிய பொருளை அறியாத கண்ணோட்டத்தில் சுருக்கத்தின் போக்கில் நடப்பட்டது.

அவர்கள் அதை எதிர்பார்த்தார்கள் இலவச வடிவ ஓவியம், எந்தவொரு அடையாளம் காணக்கூடிய சூழலையும் வடிவத்தையும் பயன்படுத்தாமல் அவர்கள் புதிய மற்றும் அறியப்படாத ஒன்றின் பொருளை தங்கள் ஓவியங்களில் உலகுக்குக் காட்ட முடியும். உதாரணமாக, காண்டின்ஸ்கி தனது ஓவியங்களை இசை அமைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டார், அதனுடன் அவர் உணர்ச்சிகளை முற்றிலும் சுருக்கமான முறையில் தொடர்பு கொண்டார்.

இந்த துறையில் அவரது ஓவியங்கள் உணர்ச்சி, அகநிலை, உணர்ச்சி, கற்பனை மற்றும் வெளிப்பாடு. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால்: பாடல்.

போருக்குப் பிறகு பாடல் சுருக்கம்

காண்டின்ஸ்கியின் பாடல் சுருக்கம் 1920 கள் மற்றும் 1930 களில் ஆதிக்கம் செலுத்திய பல கலைப் போக்குகளுடன் முரண்பட்டது.அவரது கலை குறிப்பாக மதத்துடன் தொடர்புபடுத்தப்படவில்லை, ஆனால் ஒரு வகையில் அவரது படைப்புகளில் ஆன்மீகத்தின் ஆப்பு எப்போதும் இருந்தது.

ஆர்ட் கான்கிரெட் மற்றும் சர்ரியலிசம் போன்ற பிற கலைப் பள்ளிகளுடன் தொடர்புடைய கலைஞர்கள், தங்கள் ஓவியங்களைத் தேடுவதற்கு முயன்றனர், இது மதச்சார்பற்ற மற்றும் அவார்ட்-கார்ட் என்றாலும், பார்வையாளர்களை அடையாளம் காணவும் விளக்கவும் போதுமானது.

காண்டின்ஸ்கி முழுமையாக விளக்கவோ வரையறுக்கவோ முடியாத ஒரு கலை வடிவத்தை நான் தேடிக்கொண்டிருந்தேன்; அதைப் பார்த்த ஒவ்வொரு நபரும் தங்கள் ஆத்மாவுக்குள் வழிகாட்ட ஒரு தனிப்பட்ட வரையறையைக் கண்டுபிடிப்பார்கள். பிரபஞ்சத்தின் மர்மங்களுடனான தனது தொடர்பை அவர் மிகவும் திறந்த முறையில் வெளிப்படுத்தினார். அவர் ஒரு வகையான ஆன்மீக இருத்தலியல் கண்டுபிடித்தது போல் இருந்தது.

இருத்தலியல் என்பது இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு பல ஆதரவாளர்களைப் பெற்ற ஒரு தத்துவமாகும்; வாழ்க்கையின் அற்பத்தன்மை என்ன என்பதை மக்கள் புரிந்து கொள்ள முயன்றபோது. விமர்சன சிந்தனையாளர்கள் தாங்கள் கண்ட அழிவின் அளவை அனுமதிக்கும் ஒரு பெரிய சக்தியைக் கருத்தில் கொள்ள முடியவில்லை.

ஆனால் அதற்கு பதிலாக கடவுள் வெளிப்படையாக இல்லாததால் அவர்களின் வேலையைப் பார்க்கவும், இருத்தலியல் கலைஞர்கள் வாழ்க்கையின் முக்கியத்துவத்தை சித்தரிக்கத் திரும்பினர், மேலும் இருத்தலியல் தேடல்தான் இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு பாடல் சுருக்கம் வெளிப்பட்டது.

அந்த காலங்களில், பாரிஸ் போன்ற பெரிய நகரங்களின் கலை வாழ்க்கை, நாஜி ஆக்கிரமிப்பால் அதன் அஸ்திவாரங்களுக்கு நடைமுறையில் எரிக்கப்பட்டது, ஏனெனில் அவாண்ட்-கார்ட் கலை காட்சிக்கு அனுமதிக்கப்படவில்லை, ஏனெனில் பெரிய ஜெர்மன் ஓவியர்கள் மட்டுமே தங்கள் கலையை வெளிப்படுத்த முடியும், இது ஆரிய மேலாதிக்கத்தின் ஒரு புதிய கூற்று. அடோல்ப் ஹிட்லரே காண்டின்ஸ்கியின் படைப்புகளைப் பற்றி கூறுவார்: “திறமை இல்லாத எட்டு அல்லது ஒன்பது வயதுடைய சேறும் சகதியுமாக இது தெரிகிறது".

ஆனால் 1944 இல் பாரிஸின் விடுதலையின் பின்னர், கலை வாழ்க்கை மீண்டும் அதன் விமானத்தைத் தொடங்கியது, சுருக்கமான கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து ஃபூரரை கோபப்படுத்தியது.

சமகாலத்தில் பாடல் இயக்கம்

60 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தங்களில், காண்டின்ஸ்கி, ஆல்பர்டோ கியாகோமெட்டி, ஜீன் ஃபாட்ரியர் மற்றும் பால் க்ளீ போன்ற கலைஞர்கள் சுருக்கத்தின் பாடல் போக்குகளுக்கு அடித்தளம் அமைத்தனர். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஜார்ஜஸ் மாத்தியூ, பியர் சோலேஜஸ் மற்றும் ஜோன் மிட்செல் போன்ற பிற கலைஞர்கள் தொடர்ந்து அவர்களை முன்னோக்கி கொண்டு சென்றனர். பின்னர், 70 கள் மற்றும் XNUMX களின் நடுப்பகுதியில், ஹெலன் ஃபிராங்கென்டாலர், ஜூல்ஸ் ஒலிட்ஸ்கி மற்றும் டஜன் கணக்கான கலைஞர்கள் போன்ற கலைஞர்கள் இந்த போக்கை புதிய வளாகங்களுடன் புதுப்பித்தனர், அதனுடன் அந்த நிலையின் பொருத்தத்தையும் பரப்பினர்.

2015 ஆம் ஆண்டில், பாடல் சுருக்க இயக்கத்தின் மிகப் பெரிய குரல்களில் ஒன்றான ஸ்பானிஷ் கலைஞர் லாரன்ட் ஜிமினெஸ்-பாலாகுர் காலமானார். ஆனால் அவர்களின் பல கலைஞர்களின் படைப்புகளில் கருத்துக்கள், நுட்பங்கள் மற்றும் கோட்பாடுகள் இன்னும் உள்ளன மார்கரெட் நீலைப் போலவே, அதன் இயல்பான பாடல் வரிகள் பார்வையாளரை அவரது படைப்புகளின் அர்த்தத்துடன் உண்மையான பங்கேற்புக்கு அழைக்கின்றன.

உணர்ச்சிபூர்வமான, அகநிலை மற்றும் உணர்ச்சிவசப்பட்ட ஒன்றை வெளிப்படுத்தவும், கவிதை மற்றும் சுருக்கமாகவும் அவ்வாறு செய்ய வேண்டும் என்பதே இந்த பல பாடல் கலைஞர்களை ஒன்றாக வைத்திருப்பது மற்றும் வைத்திருப்பது.

அம்சங்கள்

இது ஒரு கலை இயக்கம் என்பது கிளர்ச்சி மற்றும் இணக்கமின்மை ஆகியவற்றின் நியதிகளுக்குள் நன்கு வகைப்படுத்தப்படலாம் என்ற போதிலும், பாடல் சுருக்க இயக்கத்துடன் தொடர்புடைய படைப்புகளில் அவர்கள் யார் என்பதை உருவாக்கும் சில பண்புகள் இருக்க வேண்டும்.

• அதில் உணர்ச்சிபூர்வமான உள்ளடக்கம் இருக்க வேண்டும், கலைஞருடன் மட்டுமல்லாமல், அவரது ஓவியத்தை ரசிக்கும் பார்வையாளருடனும் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.
• உலகுடன் தொடர்புகொள்வதற்கு உங்களிடம் ஒரு முக்கியமான செய்தி இருக்க வேண்டும்.
• இருக்க வேண்டும் ஓவியருக்கு சரியான ஆன்மீக நோக்குநிலையின் அடிப்படை. அவர் விரும்பும் விஷயங்கள் அவரை யார் என்று ஆக்குகின்றன. உங்கள் ஓவியத்தை ரசிப்பவர்களுடன் தொடர்புபடுத்த ஒரு வழி.
• இது குறிக்கிறது பல்வேறு வண்ணம், கலவை மற்றும் வடிவமைப்பு கூறுகள், இதில் வண்ணம் பொதுவாக வடிவத்தை விட முன்னுரிமை பெறுகிறது.
• அவர் யோசனைகளை ஆராய்வதில் ஆர்வம் காட்டுகிறார் மற்றும் கேள்விக்குரிய ஓவியத்திற்கு கொடுக்கக்கூடிய பொருள். வெற்று கலைக் கோட்பாடுகளில் அவர் ஆர்வம் காட்டவில்லை.

இயக்கம் கலைஞர்கள்

• வாசிலி காண்டின்ஸ்கி (1866-1944)
• ஹென்றி மைக்கேக்ஸ் (1899-1984)
• ஹான்ஸ் ஹார்ட்டுங் (1904-1989)
• ஜார்ஜஸ் மாத்தியூ (1921-2012)
• ஹெலன் பிராங்கென்டலர் (1928-2011)

பாடல் சுருக்க இயக்கம் இன்று

நமது நவீன காலங்களில், பாடல் சுருக்க கலை இன்னும் உள்ளது. பல இளம் சமகால கலைஞர்கள் இந்த கலைக் கிளையில் தங்கள் முன்னோர்களின் அடிச்சுவடுகளில் தொடர்ந்து பணியாற்றுகிறார்கள்.

மர்லின் கிர்ச் இந்த துறையில் மிகவும் தொலைநோக்கு கலைஞர்களில் ஒருவர், மேலும் மிகவும் பிரபலமானவர். அவள் மனித நிலை குறித்த ஒரு உள்நோக்கப் படைப்பை முன்வைக்கிறது, எதிர்காலத்தைப் பற்றிய ஒரு பார்வையாக நாம் கருதக்கூடியதை நாமே வழங்குவதற்கான வழியைத் தேடுவதோடு கூடுதலாக.